ATIVIDADE e texto Impressionismo

SÉCULO XIX NA EUROPA: O IMPRESSIONISMO

                O Impressionismo foi um movimento que revolucionou a pintura e deu início às grandes tendências da arte do século XX. Os impressionistas buscavam observar os diversos efeitos de a luz solar sobre os objetos ao longo do dia para registrar na tela as variações provocadas nas cores da natureza. Eles não chegaram a formar uma escola ou sistema; apenas compartilharam algumas técnicas e procedimentos.

Os grandes pintores impressionistas

                O primeiro contato do público com os impressionistas foi em uma exposição coletiva realizada em Paris em 1874. O público e os críticos, porém, reagiram mal ao movimento, pois ainda se mantinham fiéis à pintura tradicional. Só na década seguinte os impressionistas começaram a ser compreendidos.

Monet: as cores mutáveis da natureza

O francês Claude Monet (1840 – 1926) apreciava a pintura ao ar livre, que lhe permitia reproduzir os efeitos da luz solar diretamente da natureza. O maior exemplo desse interesse está na série que teve como tema a fachada da catedral de Rouen. Ele a pintou em vários momentos do dia, registrando as diferentes impressões que ela lhe causava.

Renoir: alegria e otimismo

Dos impressionistas, o francês Pierre Auguste Renoir (1841 – 1919) foi o que ganhou maior popularidade, chegando a ter o reconhecimento da critica ainda em vida. Seus quadros expressam otimismo, alegria e a intensa movimentação da vida parisiense das últimas décadas do século XIX.

                Em 1869, Renoir envolveu-se em uma curiosa coincidência. Ele e Monet pintaram a mesma cena: um grupo divertindo-se próximo a um rio. O fato, além de dar fama às telas, mostrou bem o empenho de ambos os artistas em explorar as superfícies que refletem luz.

Degas: a luz dos ambientes fechados

O francês Edgar Degas (1834 – 1917) participou do Impressionismo, mas desenvolveu um estilo diferente: além da cor, a grande paixão dos impressionistas, ele valorizava o desenho. Pintou poucas paisagens e cenas ao ar livre: em seus quadros predominam os ambientes interiores, onde a luz é artificial. Seu grande interesse era flagrar um momento da vida das pessoas, aprender um instante do movimento de um corpo ou da expressão de um rosto.

                A tentativa de flagrar instantes revela a influência da fotografia sobre Degas. É inegável a semelhança de alguns de seus quadros com fotos instantâneas: as pessoas são pintadas como se estivessem sido registradas em um momento da ação que realizam, despreocupadas com a presença do artista.

A evolução do Impressionismo:

O Pontilhismo

                Em 1886 ocorreu na França a última exposição coletiva dos impressionistas. Uma nova tendência artística teria lugar com dois de seus participantes – Georges Seurat e Paul Signac -, que aprofundaram as pesquisas impressionistas quanto à percepção óptica, isto é, o modo como os objetos são vistos.

                Georges Seurat (1859 – 1891), em especial, reduziu as pinceladas a um sistema de pontos uniformes que, no conjunto, permitem perceber uma cena. Essa técnica foi chamada de pontilhismo: as figuras são representadas com fragmentos ou pontos, cabendo ao observador percebê-las como um todo plenamente organizado.

                Paul Signac foi outro grande pintor que dominou a técnica pontilhista. Ele gostava de observar o movimento o movimento da água no mar e nos rios, e procurou registrá-lo em muitas de suas obras.

                PROCEDIMENTOS GERAIS DOS IMPRESSIONISTAS

·         A pintura deve registrar as tonalidades que os objetos adquirem ao refletir a luz solar num determinado momento, pois as cores da natureza se modificam constantemente dependendo da incidência da luz do Sol.

·         As figuras não devem ter contornos nítidos, pois a linha é só uma forma encontrada pelo ser humano para representar, por meio de imagens, a natureza, os objetos, os seres em geral, etc.

·         As sombras devem ser luminosas e coloridas, tal como é a impressão visual que nos causam, e não escuras ou pretas, como os pintores as representavam até então.

·         As cores e tonalidades não devem ser obtidas pela mistura das tintas na paleta. Devem ser puras e utilizadas na tela em pequenas pinceladas. É o observador que, ao apreciar a pintura, combina as várias cores, obtendo o resultado final. A mistura das cores passa a ser, portanto, resultado do olhar humano, e não da técnica do pintor, pois ele não as mistura em sua paleta.

A PASSAGEM DA LUZ EM ROUEN

                A catedral de Rouen, importante cidade da França, começou a ser erguida no final do século XII e é uma das mais belas construções góticas francesas. Observe, nas três telas ao lado, a variação das cores e da aparência da fachada da catedral. A causa dessa variação é a mudança d luz solar: Monet fez as pinturas em diferentes momentos do dia, comprovando sua ideia de que as cores da natureza e dos objetos expostos ao ar livre se modificam constantemente, dependendo da incidência da luz do Sol.

A CONSTRUÇÃO COM PONTOS

                Observe no quadro (Tarde de domingo na Ilha de Grande Jatte) uma forma de lazer comum até hoje: passar algumas horas da tarde de domingo em um agradável parque. Os trajes e os acessórios masculinos e femininos são típicos do século XIX.

                Note como esta obra foi construída com pequenos pontos. O que mais chama a atenção é como o artista conseguiu criar áreas  de luz e sombra: os pontinhos mais escuros nos sugerem as sombras causadas pelas copas das árvores e pelas sombrinhas das mulheres.

QUESTIONÁRIO: O IMPRESSIONISMO

11)      Marque V ou F (verdadeiro ou falso) e relacione com a alternativa correta:

“O Impressionismo foi um movimento que revolucionou a pintura e deu início as grandes tendências da arte do século XX”.

                                                        I.            Os Impressionistas buscavam observar o efeito da sombra sob os objetos;

                                                      II.            O Impressionismo teve início no século 18;

                                                    III.            O efeito da luz nas cores é o objeto de estudo e foco de trabalho dos impressionistas;

                                                    IV.            Os impressionistas não chegaram a formar uma escola ou sistema, mas revolucionaram a pintura à partir do século 20.

a)      (  ) F – F – V – V;

b)      (  ) F – V – F – V;

c)       (  ) V – V – F – F;

d)      (  ) F – V – F – V;

e)      (  ) V – F – V – F;

22)      Dentre os grandes pintores impressionistas podemos destacar:

a)      (  ) Monet, Manet e Renoir;

b)      (  ) Degas, Renoir e Manet;

c)       (  ) Monet, Renoir e Degas;

d)      (  ) Manet, Monet e Degas;

e)      (  ) Nenhuma das alternativas anteriores está correta.

33)      Marque verdadeiro ou falso para as frases sobre o pintor Renoir.

                                I.            A obra de Renoir foi influenciada pelo sensualismo e elegância do Rococó;

                              II.            Pierre Auguste Renoir gostava de pintar em estúdio fechado;

                            III.            Renoir foi o pintor menos popular dentre os impressionistas;

                            IV.            Renoir envolveu-se em uma curiosa coincidência: Ele e Monet pintaram a mesma cena;

a)      (  ) F – V – F – F;

b)      (  ) V – F – F – V;

c)       (  ) F – V – F – V;

d)      (  ) V – V – V – F;

e)      (  ) F – F – V – F;

44)      Qual foi a cena coincidente produzida por Renoir e Monet?

a)      (  ) Um piquenique no parque;

b)      (  ) Um passeio no zoológico;

c)       (  ) Um almoço na relva;

d)      (  ) Um dia no posto de saúde;

e)      (  ) Um grupo divertindo-se próximo a um rio.

55)      Sobre a obra “Fachada da Catedral de Rouen” podemos afirmar que (...).

a)      (  ) Comprova que a luz não provoca nenhum efeito sobre a obra;

b)      (  ) O artista a pintou em vários momentos do dia, registrando as diferentes impressões que lhe causava;

c)       (  ) Foi um quadro produzido em estúdio à partir de uma fotografia;

d)      (  ) Não foi pintada por Monet;

e)      (  ) Não faz parte do movimento impressionista.

66)      O Pontilhismo é a evolução do Impressionismo e sobre esta nova forma de pintar podemos afirmar que: ( Marque V ou F verdadeiro ou falso)

                                I.            Georges Seurat e Paul Signac aprofundaram as pesquisas impressionistas quanto à percepção óptica criando o Pontilhismo;

                              II.            Georges Seurat, em especial reduziu as pinceladas a um sistema de manchas uniformes que permitem perceber a cena;

                            III.            No Pontilhismo as figuras são representadas como fragmentos ou pontos;

                            IV.            É da pintura pontilhista que surge a ideia da impressão da imagem por meio da máquina.

a)      (  ) V – F – F – F;

b)      (  ) F – F – F – F;

c)       (  ) F – V – F – V ;

d)      (  ) V – F – V – V;

e)      (  ) F – F – V – F;

77)      Sobre o pintor Degas, marque a alternativa correta.

a)      (  ) Era francês e não participou do impressionismo pois desenvolveu um estilo diferente;

b)      (  ) Era um artista que relutava para não ceder a influência da fotografia;

c)       (  ) Em seus quadros predominam os ambientes interiores, onde a luz é artificial;

d)      (  ) Não valoriza o desenho.

88)      Em se tratando de construção com pontos, o que podemos marcar como alternativa?

a)      (  ) Nesse tipo de trabalho o que mais chama atenção é como o artista conseguiu criar áreas de luz e sombra;

b)      (  ) No quadro “Tarde de domingo na Ilha de Grande Jatte” os trajes são típicos do século 20.

c)       (  ) Os pontos são colocados pelo artista de forma aleatória;

d)      (  ) As obras são pintadas com pontos muito grandes;

e)      (  ) Monet era pintor pontilhista também.

99)      Sobre os procedimentos gerais dos impressionistas marque Verdadeiro ou Falso.

                                I.            As cores e tonalidades são obtidas pela mistura das tintas;

                              II.            A pintura deve registrar as tonalidades que os objetos adquirem ao refletir a luz solar num determinado momento;

                            III.            As sombras devem ser escuras ou pretas como sempre foi representada pelos pintores até então;

                            IV.            As figuras não devem ter contornos nítidos, pois a linha é só uma forma encontrada pelo ser humano para representar.

a)      (  ) F – F – F – V;

b)      (  ) V – V – F – F;

c)       (  ) V – F – V – F;

d)      (  ) F – V – F – V;

e)      (  ) F – V – F – F;

110)   Qual é causa da variação de cor nos quadros impressionistas?

aA)      (  ) O jogo de luz e sombra;

bB)      (  ) Mudança da luz solar;

C)       (  ) O contorno das formas;

dD)      (  ) O resultado do olhar humano;

eE)      (  ) Os pequenos pontos impressos na pintura.

GABARITO

1 A – 2C – 3B – 4E - 5B – 6D – 7C – 8 A – 9D – 10B